Soy música, fogón de poesía, luminosa oscuridad, palabra, esencial melodía. Soy el que observa y no el observado. Shiva y Tonatiuh son el uno.
sábado, 29 de abril de 2017
Poca gente sabe vivir SOLA sin el poderoso cordón umbilical.
Vivir EN SOLEDAD con uno mismo es difícil, mas no imposibe.
Los años de vivir en un núcleo familiar neurótico pasan la cuota
de arrastrar traumas, co-dependencia y mimos el primer segundo
del 'sentirse solo en el mundo' y empezar la empresa de la auto-
gestión. Un recurso alterno, pero desesperado, es buscar, de
inmediato, "Suplencias" de la madre o del padre, quienes fallaron en
procurar el enraizamiento de los hijos en este mundo.
El sabotaje de vivir con ausencias fundamentales "Fantasma",
lleva a la persona a 'Casarse Con' la imagen que no está más en su
vida para sustituir el doloroso duelo.
Tuve un amigo (excelente músico) y promesa de éxito en la vida
que embarazó a una chica y tuvo que abandonar la música.
Después se fue de bruces al alcoholismo y terminó en el abandono
y solo, sin la hija que procreó.
Poca gente SABE vivir SOLA y sanar y crecer en el distanciamiento.
JC
~
El poeta eléctrico que se
refresca en la lluvia, es
transparente.
Con un equilibrio de edificio
(al que debajo le crecen semillas
de la virgen y hongos milagrosos),
la oxidada Fender de cuerdas
imposibles le ofrenda un blues.
Blues guarro de antro donde el
despecho se rebela en el tic de
morir con míseros cincuenta
pesos en la cartera.
Otras muertes son más caras,
no la del poeta que escribe
sonetos en espejos de sanitarios
públicos.
Ahí en el asfalto las lágrimas de
ciudad ingrávidas flotan:
por la amada ausente sucumbe
de amor un ramillete de amantes.
Afina la guitarra en el tono visionario
del poema: azules oscuros, rojos
turmalina y ópalo de fuego:
palabras
que respiran
cadenciosas.
(Silencio de pausa)
Amigo 'bar fly', toca para nosotros
esa misericordiosa música Yoruba,
la del bosque sagrado de
Osun-osogobo que viaja por
sus
raí
ces:
El espíritu encarnado en Dios
negro por la metáfora oscura y
su
pre
gón
que nos fue dado por la gracia poética
de las Ciudades.
El anhelo por la tribu es
UNIVERSAL
Y
Duele
Saberse
encerrado
Y
Civilizado
con
Miedo
a
La
Des
nu
dez
de
cuerpo
y
alma.
JC
El poeta eléctrico que se
refresca en la lluvia, es
transparente.
Con un equilibrio de edificio
(al que debajo le crecen semillas
de la virgen y hongos milagrosos),
la oxidada Fender de cuerdas
imposibles le ofrenda un blues.
Blues guarro de antro donde el
despecho se rebela en el tic de
morir con míseros cincuenta
pesos en la cartera.
Otras muertes son más caras,
no la del poeta que escribe
sonetos en espejos de sanitarios
públicos.
Ahí en el asfalto las lágrimas de
ciudad ingrávidas flotan:
por la amada ausente sucumbe
de amor un ramillete de amantes.
Afina la guitarra en el tono visionario
del poema: azules oscuros, rojos
turmalina y ópalo de fuego:
palabras
que respiran
cadenciosas.
(Silencio de pausa)
Amigo 'bar fly', toca para nosotros
esa misericordiosa música Yoruba,
la del bosque sagrado de
Osun-osogobo que viaja por
sus
raí
ces:
El espíritu encarnado en Dios
negro por la metáfora oscura y
su
pre
gón
que nos fue dado por la gracia poética
de las Ciudades.
El anhelo por la tribu es
UNIVERSAL
Y
Duele
Saberse
encerrado
Y
Civilizado
con
Miedo
a
La
Des
nu
dez
de
cuerpo
y
alma.
JC
viernes, 28 de abril de 2017
jueves, 27 de abril de 2017
Funeral.
Funeral de otoño
Dias extraños para un cuerpo de 60 años.
Por más que he probado la muerte no me sabe.
¿Será que me nutrió al nacer esa noche que llovían
peces ciegos?
O la prisa de mi madre por parirme en el hospital
de los sustos.
Sé que las lágrimas de Lydia
dejaron ciegas a las enfermeras que la asistieron,
que la vieron morir y revivir.
Este hecho tan primitivo de nacer ensangrentado
con el pelo relamido y los pulmones vírgenes.
De llamar Nocturno al eclipse de los párpados
cerrados:
Fue el Día de la muerte.
Ahí acechaba el presagio
de la mariposa negra.
Mi sagrada abuela
quemó copal para
librarme de las espículas:
Fue el día de la muerte.
Y sus ciudades aplomadas.
El día exacto, preciso decir.
José Cruz.
miércoles, 26 de abril de 2017
InSeguridad Nacional.
Destino.
El último beso
¿Somos reales? ¿Son tus ojos barcos?
¿Es esta la tormenta anticipada?
¿O eres tú respirando en mi espalda?
Detén esta guerra de lenguas y dientes y bombas
La sangre de los niños salpica de vergüenza al mundo
Derrumbe de casas serruchadas a mordidas por el miedo.
En la cuenca ósea de las calaveras tristes se oculta el abanto.
¿De dónde tanto odio arrojado como alpiste en la tierra?
Amor ¿Qué sucede? Veo soldados patrullando las calles
rajando el repecho con sus botas de tanqueta
y arrojan nuestros íntimos harapos a la noche fría, amor.
En la isla de enfrente: muertos de fuego y ráfagas de pena
Las naciones se devoran el pan del futuro; el porvenir,
la esperanza nuestra
de despertar aún con vida
aún amantes
Aún abrazados unidos de los labios.
JC
martes, 25 de abril de 2017
Sinésteta
Oigo tus morados y sigilosos pasos en mi espalda,
mujer de niebla.
A amor huelen tus besos; me saben a madera tus
senos niños.
El sabor puntiagudo del pan que en mi boca pusiste
traviesa, y que comí desmoronando orgasmos en ti,
se extendió dos albas.
Y entonces, el color fantasma que salió del ropero y
nos
abrazó
con
su frío:
nos
hizo
el trío.
JC
lunes, 24 de abril de 2017
Amate tan solo un poquito nada más;
sal a gritarle a las palomas, diles que
fluyen corrientes de mar en tus venas.
Quiere a esa sombra que te unta lodo
en los párpados, que te hace ser grosero
con la noche cuando esta te brinda
collares
de cometas engarzadas.
No te digas inútil, no te odies por no
entender el misterio de las hormigas
para soportar un chaparrón,
por ignorar que la melancolía
es un gotero oculto en el rabillo de
los ojos, que a veces se presiona solo
y uno se bate en un escurridero de
lágrimas.
Entiende que pudiste nacer árbol,
silicio o cascada permanente, pero
no fue así.
Naciste animal humano con poderosos
dientes; con una mente que sabe sumar
los cántaros de un río y las monedas.
Que desayunas a las diez leche y
bizcochos; que acaso, la jungla que
enfrentas es esta ciudad.
Que tienes manos para masturbarte
cuando no tienes otra cosa que hacer
sino
estar solo y masturbarte.
Tu alma es la nube que te sigue cuando
vas en taxi a la fuente de los deseos a
darte permiso de ser codicioso; de
sentirte pobre y rico en dudas ante la
astucia del millonario roble donde grabaste
un corazón flechado.
Búscate aunque sea en la arenilla de las piedras;
en el espejo del lago al que concurres con tu novia:
bésala y dile que ignoras quién eres, quien vive
en tus adentros.
Verás que ella te responderá lo mismo y te abrazará
aliviada de no ser la única loca en el mundo.
Es verdad que uno anda pisando la estima
en el transporte público, con ganas de ser
abrazado.
Tristeando en tonos grises como la tarde
aplomada afanada en esa ansia de volverse
oscura.
JC
domingo, 23 de abril de 2017
^ Días- noche.
La gran verdad de la vida es que no hay vida
ni hay tal verdad.
Llegamos a esta novedad de nacer, de ser
nacido de la hembra
con la lengua de fuera por tanta sed de llanto;
nos cogimos hasta
de los ojos para sentir ese terrible estertor de
muerte y excitación.
"Permíteme condenar tus ojos y lo que miran con
insistencia", sacudió mi cerebro ese arrebato tuyo.
No tomamos rumbo pues no existía más que una
parálisis en los huesos; y dolía el amor no correspondido
que tenia su suite en una covacha llamada paz mental y
que no era mas que la indecisión de los indecisos.
Bajarle estrellas a la noche era dejarla vacía y
sin estrellas;
una gran mancha negra azulacea convertía en hoyo
la nada sideral, para sorpresa de muchos:
Dios ES ahora un gran agujero oscuro.
II
(dialogo entre almas)
Si no estoy aquí estoy allá. Con mis pesados huesos y
mi cerebro,
no podría hacer más que condolerme del territorio
donde moriré.
Un caleidoscopio se asoma al alba: vida entre vidas y
después:
la muerte.
Ayúdame a a aclarar estas reglas de los colores que
existen solo
para el ojo y su romance con el sol.
¿Porqué la luz de Alicia es amarilla y la mía es azul?
Muy fácil. Tu... superas a Alicia en conocimientos y
por eso irradias
una tonalidad más oscura de luz; aunque provengas
de ese refilón de claridad; tus partículas están cubiertas
de polvo y de mugre de antiguos tiempos, mi viejo amigo.
Y si no estás aquí ni estás allá es que morirás en diez segundos.
II
(a los políticos y políticas)
Lo terrible de vivir en la mentira es creerla y amueblarla y
habitarla y poseerla y profesarla y difundirla y sostenerla
y pasarla de boca en boca
y vestirla como túnica, como sotana, como jeans, como trusa,
como
falda, como liguero, como sombrero, como corbata,
como libro, como
poema, como certidumbre, como traje de noche,
como prólogo, como libro de rezos, como cuento de terror,
como sombrilla, como impermeable, como bastón, como púlpito, como archivo, como dogma, como inquisición, como vendible,
como digerible, como posible, como curso pragmático, como discurso, como memoria, como historia, como propósito, como meta, como gabardina, como mascota, como santa, como droga, como moneda de cambio, como virtud, como dicho, como santuario, como iglesia, como recreación, como fuga, como evasión, como oxígeno, como suero, como engaño, como artilugio, como chantaje, como prisión, como jaula, como sí,
como cadalzo, como tortura, como
vital, como vivible,
como fe,
como sustento,
como
única y verdadera
JC
sábado, 22 de abril de 2017
Carcajadas.
Si tuviera el poder, fusilaría en este instante a cada ladrón
funcionario. También a su "Camada Cómplice", y no por
venganza visceral, sino por traición al país que les dio acta
cívica y la mayor de las responsabilidades: Servir y honrar.
Nadie se salvaría porque habría justicia si tuviera el poder.
Si tuviera el poder obedecería antes que ordenar: jamás
portaría el disfraz militar para los fotógrafos, ni por mandar
señales confusas. Sería un ciudadano vestido de civil y no
un bufón con petulancias trigarantes.
Apartidista, siempre, de vocación republicana siempre: sin
amigos, siempre.
Observo servilismo, cinismo y una discapacidad espantosa
del decir honesto, del actuar honesto; sí, "El Rey va Desnudo
por la calle con su Disfraz invisible": todos lo atestiguamos,
todos lloramos de la risa.
JC
viernes, 21 de abril de 2017
Espejo.
¿Quién critica y juzga tan severo sin siquiera saberse
atar las agujetas?
Esta vida de Domos e impredecibles lluvias precipicias,
derrumban toda creación humana, al ego lo enfrenta.
Ante el espejo etrusco, convexo, de plata bruñida;
mueble de habitación reflejante de la imagen virtual,
el cuerpo se muestra imperfecto: el ego, grandilocuente.
Nuestra imagen en ellos se reconoce, pero nunca el alma.
Los ojos tienen la virtud, en sus profundas dimensiones,
de transparentar a su habitante más allá de pudor alguno.
El alma se confiesa impura, el alma delata incontables sus
crímenes.
Peligroso, mas indispensable, un espejo para egos expertos,
cautelosos, milenariamente escurridizos, viajeros en miles
de cuerpos.
Llegan a "Su Tierra Plana" y la Gobiernan desde sus rancios
atavismos.
Roban sus tesoros y luego huyen a Londres, mas no de sí mismos.
Indispensable un espejo a la mano en estos tiempos.
JC
jueves, 20 de abril de 2017
Dolientes
Cada vez que hacemos el amor fundamos un continente
apacible, armonioso: vivible.
El amor surte ese efecto en nosotros como en cualquiera pareja
del mundo.
Arrojarse a ese sentimiento insondable pareciera suicida o cosa
de desquiciados.
Pero es común en los amantes ese dolor de hacerse falta,
de extrañarse y sentirse perdidos, huérfanos en el mundo
sin el otro.
Mas existen los dolientes de amor,
los que guardan un luto permanente
cuyas heridas no cierran porque son hondas.
Viudos y viudas que concurren al aullidero
a rezar la antífona roja.
Que perecen por los perecidos ese punzón ardiente,
insoportable, de no ser amados.
JC.
miércoles, 19 de abril de 2017
Sin etiquetas.
No me definas por mi sexo, también
soy Unicornio, Sol, Luna de mediodía,
gota de inmensos mares; penumbra
y alba.
Ni por mi nombre me llames, podría
ser una x con frío, un copo de flama:
mis palabras, huesos del silencio.
Este mismo poema es femenino y es
masculino, Yin Yang: interacción de
energías. Sin embargo, tu ojo me inventaría
diverso, distinto,desigual: mas soy unidad en
lo múltiple.
Soy átomos de ti y la cama que te sueña;
el cristal que hacemos cuando juntamos
nuestras manos en el aire.
La horizontal pared vientre con vientre:
Deidades humanas amándose mil y una
noches.
Hermoso juego el de Narciso, pero ya ves
cómo terminó el pobre.
JC
La forma.
Descubrí que tengo cuatro cuerpos,
cuatro vasijas; cuatro donde en todas
soy huesped.
Supe del primero por enrojecidos
orgasmos,
por raspones
en codos y
rodillas;
suturas
invisibles
en mi
corazón
caracol
de viento.
El Sutil, alojo del alma, peri espíritu,
espíritu; mi primer
beso desveló
El
Amor y sus habitaciones.
El Causal: todas las piedras
que arrojé al río me fueron
de
vuel
tas
jun
tas.
Supracausal:
derramo luz
sobre el pan
que como
Y
Amo
cada
segundo
al Mundo
que
se
mues
tra
di
ver
so,
di
fe
ren
cia
do:
dual.
JC
lunes, 17 de abril de 2017
Orilla.
Porqué te alejaste de mi orilla
habiendo besos
silvestres;
un fundamental amor
frondoso en ciernes y divino Prasad
Sé que tu ciudad padece inconclusa
y es feroz el terregal
y mueren los peces
en el labrantío de nuestro amor
De frente,sibilina
mírame y responde, libélula reina.
JC
domingo, 16 de abril de 2017
Dos vidas.
Ruptura
Un amor sanguíneo, rojo esmeralda
Arterial cuando entraña en el deseo
Que arranca un trozo de piel al soltarse
del pecho.
Así aloja el vacío esa sola pared sola,
suficientemente fría, heladamente
hermosa.
Sentimiento tras sentimiento: nave resentida
abre brecha en un mar negro.
Oscurece los órganos poco a poco, lentamente
seca la luz celular que dejara el jugoso amor.
Remozar la memoria cuesta dos vidas: la
tuya, la mía.
JC
miércoles, 12 de abril de 2017
Palacio flotante
Agonizar en México
"La seguridad Social representada como la madre vital y exuberante, que amamanta al infante desnutrido, no será más el símbolo de un país sano. México agoniza en en hospital privado y costoso.
Las siete plagas del Apocalipsis se asentaron en las arenas de la patria,
una patria paria, gitana, hambrienta de porvenir y de amor.
Porque dar salud es amar al otro con los recurso del corazón dulce y expandido.
Sí, morirá junto a las ratas callejeras, pordioseras, y llorará el luto de la reforma a su entraña: revoltijo de tripas eviceradas.
¡Madre insalubre me entristeces hasta la rabia!
Vivimos los peores tiempos después del Porfiriato,
si bien éste modernizó la economía e introdujo,
vía inversión extranjera, la infraestructura para
construir una amplia red de ferrocarriles en el país;
en La Agricultura el modelo se basó en la gran propiedad terrateniente y en el sometimiento de los pueblos
campesinos; privatizó 40 millones de hectáreas
(la cuarta parte del territorio nacional y esto produjo
la peor pobreza y el descontento.
Algunos ilusos defienden a ultranza la "estabilidad política
y la paz"después de las guerras civiles y la guerra contra
Francia y los Estados Unidos, pero su reelección y
perpetuación en el poder, movilizó a los mexicanos a
iniciar la revolución en 1910.
La aristócrata casta política y su delirio de poder y riqueza ha perdido el rumbo:
dejó de ser representativa de los mexicanos, sigue con una agenda diferente a un
corrupto y genocida Peña Nieto, quien ha sentado precedentes
como el peor ejemplo a seguir.
No tardó en arribar su elegante y millonario palacio
flotante a nuestro México pobre y violentado.
Y lo recibimos inconformes e indignados, pero indiferentes
y sumisos.
JC.
domingo, 9 de abril de 2017
Amo ese amor de cascada
Amo que Dios viva en tus
ojos.
Amo resucitar todas
las mañanas.
Amo el silencio del cielo
Amo amar la mar lejana.
Amo el zafiro oriental
de tu espíritu
Amo tu levitar sobre mi serranía.
Amo estar despierto por siempre
Amo el derrumbamiento lento del
mundo.
Amo nuestras migajas de luz
en la cama.
Amo la sustancia que somos
para sentirnos
Amo la revelación
del uno para el otro.
Amo tus pies descalzos
Amo tus espalda de ciudad
Amo tus pasos sobre el agua.
Amo que desciendan
milagros sobre nosotros.
Amo las noches que no
inventé
Amo el juego de amarnos
aunque no existamos.
A Patricia.
JC
sábado, 8 de abril de 2017
El pez por la boca muere.
"Se hablaba de esas muchachas que mandan al bote al güey, por andar de 'piropero', estamos construyendo un infierno. Al joven (uno de los 'Porkys') se le hizo que la chava (Daphne) estaba muy buena, pero tampoco eso de que te metan los dedos es para armar un desmadre estrepitoso" [..]
Marcelino Perelló
"Entre el poder de un micrófono median el discernimiento
o el silencio."
JC
viernes, 7 de abril de 2017
jueves, 6 de abril de 2017
Poema.
Primer amor
Las locas y las santiguadas son maravillosas en la cama.
He dormido con ellas entre rosarios y sedantes;
juntos rezamos y nos culpamos y nos perdonamos y
enloquecemos.
Más dónde aterrizar este poema si tu pubis y tus caderas
hoy me son lejanos. (portaba unas ojeras de 18 años).
¿Dónde quedará escrito un nuevo poema para tí que estuviste,
que fuiste, que partiste?
Un sentimiento de nostalgia toca a mi puerta todas las noches.
El abandono entra con su escarcha y se me duerme en el pecho
como un zenzontle que no canta aunque llueva.
En este instante lanzo al aire los poemas que se llevará el viento
vía su destino de aire revuelto, de remolino, de recuerdos.
JC
miércoles, 5 de abril de 2017
"Las almas libres no cabemos en frascos para insectos"
JC
La cerrada moral prevaleciente en los 50's fue el combustible
detonador para obras como las de D.H. Lawrenece
o Henry Miller, o para Virginia Woolf y otros tantos más.
Almas audaces en jóvenes cuerpos creativos que tensaron
al máximo la máscara sado de látex (doblemente cínica) de las buenas
costumbres imperantes hasta reventarlas, y dejar a las conciencias conservadoras "fuera del ring": devastadas (sin el aceite de argumentos) que otrora las ponderaban como útiles para controlar socialmente los desvaríos de las mentes visionarias, locuaces e innovadoras
que se abrían camino.
Así ha sido en el pasado; así es en nuestro tiempo presente.
¡Sí, Dios atisba por la cerradura!
La "incendiaria y peligrosa" poesía de Real de Catorce ha llegado a más
de tres generaciones de seguidores.
Este bien cultural pertenece ya, a nuestra memoria colectiva: La Fonoteca
Nacional.
Niños, adolescentes, padres, abuelos y bisabuelos, no solo siguen sino cantan las canciones de Real de Catorce que ha puesto en su lugar al conservadurismo recalcitrante y abyecto. Y que además, abrió brecha para el público infantil y adolescente de todo el país.
Real de Catorce y el público infantil.
A finales de los 80's/ 90's, Real dio conciertos en El Convento del Desierto de los Leónes; en El Museo del Virreinato, en Tepozotlán; en hospitales y clínicas infantiles del IMSS y el ISSSTE, y en Centros de Readaptación Juvenil en todos los estados de la república.
¡Los esperamos el 30 de abril @Nuevo Foro Hilvana!
martes, 4 de abril de 2017
Cuando los patos discuten con los cisnes.
Existe un sencillo engranaje entre las vísceras y el habla,
de al no pasar por el filtro del discernimiento, uno escupe
idioteces.
La disciplina del habla es yoguica.
Antes que nada, está escuchar: el saber escuchar.
Comúnmente la gente anda por las vida soltando sandeces
e incongruencias en la calle o hablando "Consigo misma"
en Delirium, como Teporochos (sin serlo).
Frecuentemente los taxistas vomitan su retahíla sin pedir permiso
y ahí anda uno como bacinica llena de pobredumbre.
En las "redes" sucede lo mismo, sobre todo quienes pretende
discutir sin más argumento que el ego herido.
Lo que en la actualidad llaman "Políticamente correcto" no
es más que Lo socialmente aceptable.
Mi interés fundamental es que el público escuche; ya sus usos,
costumbres y prejuicios (si los hay), los llevaran a decidir gustar
o no, de esta música.
Por eso empatizo con el cine de Autor: no son complacientes al
exponer su forma de exponer la visión que tienen del mundo y no
intentan cautivar al gran público consumidor de clichés y palomitas.
La búsqueda espiritual y mundana, me compromete a explorar
las entrañas infinitas del Lenguaje lúdico para encontrar nuevas
expresiones eróticas y estéticas en este depositario llamado Canción:
Así es como surgió un grupo de cineastas arrojados:
Dogma 95, la corriente que intentó romper con el cine de Hollywood.
En la década de los 90 surgió una corriente que intentó volver al cine tradicional y romper con todo la hegemonía establecida por Hollywood, el Dogma 95.
Dogma 95, la corriente que intentó romper con el cine de HollywoodLars von Trier durante la grabación de "Los idiotas"
Si hay algo que tienen en común todas las corrientes artísticas, es que éstas sirven como reflejo de lo que se manifiesta en la sociedad del momento. A lo largo de la historia, han sido muchas las diferentes vanguardias que sirvieron como vía de escape para mostrar una visión distinta a todos aquellos valores que imperaban. Una de esas corrientes es el Dogma 95, la cual supuso un punto de inflexión sobre todo aquello que se concebía como cine.
Es innegable que Hollywood domina el cine. Aunque para algunos sea algo amargo reconocerlo, el séptimo arte es una industria que bebe de su sustento económico. No significa que un gran desembolso garantice una buena película, pero sí que el éxito en el sector se encuentra ligado a la promoción que se realice de esa obra. Tener un actor reconocido, invertir en publicidad o contratar a los mejores técnicos del momento son los elementos por los que las productoras apuestan. Independientemente de si el producto final es satisfactorio o no, los ingredientes deben ser los adecuados para que ese filme se convierta en un éxito:
"Reservoir Dogs". Quentin Tarantino.
Sin embargo, a veces también se pueden encontrar joyas que escapan de todos esos convencionalismos. En la década de los 90, la democratización de los medios para hacer cine también provocó que existieran más productos de directores independientes, los cuales no necesitaban un gran presupuesto para crear sus obras. Pensemos en Reservoir Dogs, una película cuya trama principal se desarrolla en un único escenario.
Para su primer largometraje, Tarantino tomaba muchas características de la Nouvelle vague defendida por los cineastas franceses a mitad del siglo XX. De estos mismos valores también se nutrirá otra corriente aparecida en 1995 por Lars von Trier y Thomas Vinterberg, el Dogma 95.
Sus orígenes
Del mismo modo que François Truffaut o Jean-Luc Godard en Francia, en Dinamarca también se iba a cultivar un sentimiento de romper con los cánones establecidos por la industria cinematográfica del momento.
El momento seleccionado para inaugurar el Dogma 95 no fue escogido al azar. En 1995 se celebraba el centenario del séptimo arte, 100 años desde que los hermanos Lumière efectuaran su primera proyección, una ocasión que no fue aprovechada por Lars von Trier para leer un discurso sobre dicha celebración, sino para inaugurar ante todo el mundo la vanguardia que intentaría quebrar los pilares sobre los que se sustentan las producciones de Hollywood.
Así, el director danés pasó a leer lo que ellos mismos llamaron como “Manifiesto del Dogma 95”, una serie de reglas que se debían seguir para crear una obra que se adaptase a las exigencias de este nuevo modo de hacer cine.
El manifiesto
Certificado otorgado cuando un filme cumplía las reglas del Dogma 95
Certificado otorgado cuando un filme cumplía las reglas del Dogma 95
El manifiesto mencionado tenía como objetivo establecer unas premisas para combatir el cine que provenía de las altas productoras estadounidenses. Intentaban dejar claro que hacer un buen producto no debía ir ligado a tener un alto presupuesto. Asimismo, reivindicaban lo real como sinónimo de pureza y autenticidad cinematográfica.
Como von Trier señala en su voto de castidad, “juro que me abstendré de crear una obra, porque considero que el instante es mucho más importante que la totalidad”. Por lo tanto, no queda ningún tipo de reducto para la ficción, lo que vemos es lo que la cámara capta en ese momento.
Para comprender mejor la esencia del Dogma 95 sería conveniente acudir a su manifiesto, donde se condensa todo lo que debe ser esta vanguardia.
1) Los rodajes tienen que llevarse a cabo en locaciones reales. No se puede decorar ni crear un "set". Si un artículo u objeto es necesario para el desarrollo de la historia, se debe buscar una locación donde estén los objetos necesarios.
2) El sonido no puede ser mezclado separadamente de las imágenes o viceversa (la música no debe ser usada, a menos que esta sea grabada en el mismo lugar donde la escena está siendo rodada).
3) Se rodará cámara en mano. Cualquier movimiento o inmovilidad debido a la mano está permitido. (La película no debe tener lugar donde esté la cámara, el rodaje debe tener lugar donde la película tiene lugar).
4) La película tiene que ser en color. Luz especial o artificial no está permitida (si la luz no alcanza para rodar una determinada escena, ésta debe ser eliminada o, en rigor, se le puede enchufar un foco simple a la cámara).
"The king is alive". Kristian Levring .
5) Se prohíben los efectos ópticos y los filtros.
6) La película no puede tener una acción o desarrollo superficial (no pueden mostrarse armas ni pueden ocurrir crímenes en la historia).
7) Se prohíbe la alienación temporal o espacial. (Esto es para corroborar que la película tiene lugar aquí y ahora).
8) No se aceptan películas de género.
9) El formato de la película debe ser el Académico de 35mm (1:1.85).
10) El director no debe aparecer en los títulos de
"La celebracion". Thomas Vinterberg.
Pero, ¿a qué llegó todo esto? Como era de esperar, serían sus propios creadores los primeros en crear productos que cumplirían los requisitos para ser incorporados dentro de la corriente, como “La celebración” de Thomas Vinterberg o “Los idiotas” de Lars von Trier, las cuales llegaron a competir por la Palma de Oro sin ningún resultado.
La película de Lars von Trier es una crítica sobre aquello que la sociedad considera “no normal”. Un grupo de jóvenes empiezan a simular discapacidades mentales con el único fin de conseguir los objetivos que se proponen. Así, “hacer el idiota” se convierte en una manera de escapar de lo normal, una forma de romper el estado natural según el cual se rige nuestra sociedad. Para ello, el director danés experimentó con enfermos mentales reales, a los cuales ofreció papeles secundarios en el filme. Además, los actores principales también visitaron centros psiquiátricos reales, todo ello con la intención obviar la interpretación para que ésta se convirtiese en realidad.
"Lovers". Jean-Marc Barr.
"Lovers". Jean-Marc Barr.
Tras eso, como se refleja en Internet Archive se llegaron a grabar más de 300 obras con tales características. Sin embargo, muchas de ellas no cumplían exactamente las normas que se debían seguir según el manifiesto. Era difícil controlar que un director no abriese una ventana para alterar la luminosidad de la escena, la corriente requería un compromiso moral y no todos estaban dispuestos a aceptarlo.
Al margen de si somos adeptos o críticos del Dogma 95, como mínimo, debemos reconocer que intentar combatir la industria estadounidense en plena década de los noventa supone un signo de valentía. Las corrientes buscan cambiar el rumbo de lo existente, y son éstas las que en su conjunto resultan necesarias para definir nuestra cultura actual.
Blues poético cargado de irreverencias: imágenes cinematográficas cargadas de símbolos.
JC
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